
At vide, hvordan akvarelfarver klassificeres, og hvordan farverne vises på papir og adskiller sig fra producenterne, er det kritiske første skridt for enhver akvarelkunstner. Her er hvad du har brug for at vide.
af Christopher Willard
Når det kommer til akvarelfarver og hendes studerende, har New Jersey-baserede kunstner og lærer Peggy Dressel

set det hele.
”Nogle kommer til klassen med et sæt færdigpakkede akvareller leveret af en malingsproducent,” observerer hun.”Andre har måske en liste leveret af en instruktør, men de har ingen idé om, hvorfor visse farver er inkluderet.” Atter andre, rapporterer nogle lærere, beder om navnene på den rødeste rød, den blå blå og den guleste gule med den mål at købe færrest mulige malinger. Disse nytilkomne til akvarel antager, at de ved at tilføje sort til tre gode primær kan få et komplet sortiment af farver - ligesom deres farveprintere. Selv om dette i teorien kan give mening, kan det i virkeligheden kun føre til skuffelse og frustration. Her forklarer Dressel, hvad enhver kunstner skal vide om akvarelfarver.
Uigennemsigtig, gennemsigtig, granulerende
Akvarelfarver varierer meget i deres formuleringer, så det er vigtigt at eksperimentere med forskellige mærker for at finde de malinger, du foretrækker. Producenter klassificerer generelt malingen som enten gennemsigtig eller uigennemsigtig. Gennemsigtige malinger dannes ved at blande pigment med et gennemsigtigt bindemiddel og et befugtningsmiddel. Når der påføres papir, skinner meget af den reflekterende hvide overflade igennem. Uigennemsigtige malinger tørrer derimod til forskellige grader af uigennemsigtighed på grund af tilsætning af kridt. Nogle pigmenter, såsom visse jordfarver, efterlader partikler på malingsoverfladen og kaldes derfor granulerende pigmenter. Selvom det meste af Dressels palet består af gennemsigtige malinger, bemærker hun betydningen af at have et par uigennemsigtige jordfarver på paletten:”Jeg spiller undertiden gennemsigtige og lysere farver mod de mere uigennemsigtige farver. For eksempel kan jeg få vandet i et landskabsmaleri til at glød mere, hvis jeg spiller det mod klipper og træer, der er malet med mere uigennemsigtige malinger.”

Rør eller pander?
Akvareller sælges både i rørform og som tør panorermaling, både individuelt og i sæt. Rørfarver er populære hos professionelle akvareller, fordi kunstneren kan klemme så meget eller så lidt farve som ønsket. Fordi malingene kommer ud af røret vådt, gør de det let at skabe jævn vaske. Pan-sæt er ofte valget mellem erfarne rejsende, der sætter pris på manglen på opsætningstid, den måde farverne forbliver ordnet på, og lethed med at udskifte en enkelt pan efter behov. Ulempen ved panoramaling er, at kunstneren skal tilføje vand til hver pande, mens han maler, og det er ofte mere besværligt at blande en stor, jævn vask.

Ingen perfekte farver
Dressel fortæller hendes studerende, at hele processen med at vælge en palet styres af en vigtig regel: Der er ingen perfekte rørfarver. Selvom enhver tilgængelig farvetone har en dominerende farvetone, er hver farvet af en anden farve. Enten reflekterer pigmentet stærkt lys i en anden del af spektret, eller malingen er en blanding af mere end et pigment. Nogle gange er dette skær af den anden farve synligt for øjet. Andre gange ses farven ikke så let, såsom den lilla-røde kvalitet af fransk ultramarin.

Når kunstnere vælger og blander to primærer uden at overveje de farver, der farves til, ender de ofte med en subtil, smuk, desatureret farvetone - også kendt som”mudder.” For eksempel blander fransk ultramarin med et cadmiumgult medium et problem for mange nye kunstnere, fordi blandingen ofte er mindre end en pulserende grøn.
Varm kontra kølig
Når kunstnere henviser til varme eller seje farver, ser de på farvetoner. En varm gul klemmes ofte med rødt, mens en kølig gul ofte klemmes med et strejf af blåt, hvilket giver et lidt grønligt look. Generelt indeholder varmere farver gul, orange eller rød, mens kølige farver er prydet med grøn, blå eller violet. At vide nøjagtigt, hvad det farvefarvning er snarere end at stole på de vage udtryk, varmt og køligt, er vigtigt, når det blandes for at få liv. Nogle kalder måske en blå kul, hvis den inkluderer et mørkt farve, men denne mørke kan være en grøn eller violet. Hver ville blandes forskelligt.

Maling af god kvalitet gør en forskel
Oprettelse af levende akvareller afhænger af at bruge en professionel malingskvalitet.”Maling i studentkvalitet fungerer ikke det samme,” forklarer Dressel.”Tag f.eks. Cerulean blue. Hvis du får en studerendes karakter, ser det ud som uigennemsigtig maling. Hvis du blander det med en gul, gør den ikke engang en god grøn. Der har været tidspunkter, hvor jeg laver en akvarelledemonstration med akvareller i professionel klasse, og de studerende forsøger det samme resultat med maling i studerende. De synes det er meget frustrerende, fordi de ikke får de samme resultater. Så min anbefaling er, at de lyseste, stærkeste farver, såsom koboltblå, ceruleanblå, viridian, aureolin og permanent rose, er professionelle. Undtagelserne er de naturligt uigennemsigtige jordfarver, såsom siennas, oker og umber. Her gør maling på studerende ikke meget forskel.”
Hvad er i et navn?
Pigmentet i en bestemt maling såvel som bindemidlet kan variere mellem producenterne. Dette betyder, at en cerulean blå fremstillet af et selskab muligvis ikke er nøjagtig den samme som en cerulean blue lavet af en anden. Men, Dressel påpeger,”Efter min erfaring varierer akvareller i professionel kvalitet, der deler samme navn, kun lidt fra mærke til mærke. En version af fransk ultramarin kan have mere rød i sig, men du lærer ved at prøve, og til sidst kommer du til at foretrække et mærke.”
