Det er blevet sagt, at politik og religion er bedst undgås i sociale funktioner. Men i en samling af kunstnere brænder lidenskaber lysest ved omtalen af at arbejde fra livet vs. fotografier. Sådan er stigmatiseringen i nogle sind, at jeg endda har kendt kunstnere, der offentligt afkræver brugen af kameraer, men alligevel i hemmelighed maler et stort antal af deres værker ved hjælp af denne såkaldte "kunstens fjende."
Lavvande i Bar Harbor (olie, 11 × 14)
Personligt er mine egne synspunkter ikke så ekstreme. Jeg mener, at enhver metode til at lave et maleri har sine fordele, uanset om du arbejder ud fra livet, skitser, fotos eller en kombination af disse. Der er lektioner, som man kan lære af hver tilgang, og beslutningen om, hvilken man skal bruge til et bestemt emne, er afgørende i skabelsen af et vellykket maleri - for ikke at nævne at nå sit fulde potentiale som kunstner.
Priset besiddelse (olie)
Ironisk nok, når du først lærer at male nøjagtigt fra livet, er det faktisk langt lettere end at male fra et fotografi. Hvis jeg prøver at male det samme emne fra livet og fra et foto, tager fotostudiet generelt dobbelt så lang tid at gennemføre. Det skyldes, at jeg er tvunget til at kæmpe med de områder af det øjebliksbillede, der mangler de oplysninger, det egentlige emne ville have indeholdt - så jeg er nødt til at prøve dette, så det, indtil jeg endelig får det til at se ud som noget ægte? snarere end bare en kopi af et foto. Jeg er sikker på, at dette til dels er grunden til, at så mange mennesker hader fotografier. Og medmindre du har malet nok fra livet, finder du sandsynligvis det umuligt at få gode resultater fra fotografiske referencer. Du vil simpelthen ikke vide, hvad der mangler i første omgang.
Hummer Boat Harbour (olie, 8 × 6)
De fleste af de bedste kunstnere, jeg kender, der arbejder ud fra fotografier, kunne let også blive professionelle fotografer. Efter kunstskolen fortsatte jeg min uddannelse ved at tage film- og fotograferingskurser på et andet college. Jeg føler, at disse kurser har været lige så nyttige for mig som kunstner som den traditionelle? Kunst? klasser. Specielt instruktion i belysning er noget, der kan gavne enhver kunstner. Det tvinger dig til at studere de mange måder at tænde et emne på (i kunstskolen havde vi grundlæggende det samme spotlight hængt fra loftet dag efter dag) og dækker også emnet farve teori.
Pige med fiskenet (olie, 16 × 12)
