For at give mine malerier øget visuel interesse begynder jeg undertiden et nyt værk ved at anvende en undermaling af abstrakte former. Dette fungerer, fordi vandfargens gennemsigtige natur gør det muligt for underliggende lag maling at forblive synlige nok til at de ændrer de farvelag, der følger. For at gøre dette arbejde begynder jeg med lette, mellemværdier af gennemsigtig farve. Hvis maleriet i sidste ende vil blive domineret af varme farver, bruger jeg en cool undermaling. Omvendt, hvis det endelige maleri overvejende er cool, starter jeg med en varm undermaling
San Remy (akvarel, 18 × 24)
Billedets design er for mig motivets billede. Således vender jeg ryggen til scenen og stoler på en lille skitse, der oversætter de visuelle rå data til det specielle kunstsprog - mine former, størrelser, toneværdier og farver. Jeg vælger min farve intuitivt, med lidt eller ingen hensyntagen til lokal farve. Mit mål er at afgive en personlig erklæring. Jeg prøver at være økonomisk i mine farvevalg? Hvorfor udklækkes flere farver, end der er behov for for at komme med udsagnet? Hvorfor bruge fire værdier, når tre gør? Økonomisk anvendt tæller hver farve som en kraft, hvorimod for mange farver slører den påvirkning, jeg er efter.
China Camp (akvarel, 18 × 24)
En af de hurtigste måder til at forene et maleri er gennem farvedominans. Dette betyder ikke, at du skal begrænse din palet - det betyder simpelthen, at en farvetone besætter mere territorium end andre på din maleroverflade. Hvis du er midt i et maleri og indser, at du ikke har etableret en dominerende farve, kan du stadig gemme stykket ved at gøre det overvejende varmt eller køligt.
