I foråret vender en kunstners fantasi sig til blomster. Og hvilket bedre medium til at formidle gennemskueligheden af kronblade end akvarellemaling?
Af Birgit O'Connor
Blomster er smukke og glade i en buket eller en have, men jeg elsker at male blomstrer tæt på, så jeg kan få frem deres intrikate, ofte indviklede, former. Jeg maler i akvarel, hvad jeg betragter som det mest flydende og ekspressive medium. Akvarelmaling lader mig gøre meget med lidt. Jeg maler med masser af vand, og selvom jeg ikke bruger meget pigment, får jeg intense, levende resultater. Min grundlæggende praksis er at påføre vand på papiret og derefter male, så farven kan bevæge sig på papiret.
Nedenfor kan du læse min liste over mine materialer og de 5 trin, jeg tager for at male strålende røde papegøjetulipaner med akvareller
Mine materialer
- Buer kaldpresset, 300 pund papir
- 2- til 3-tommer bambus kulmule børste
- Nr. 30 naturlig hårbørste
- Nr. 14 og nr. 20 naturlige og syntetiske blandebørster
- Nr. 20 syntetisk børste
Min palet (jeg elsker Winsor og Newton akvareller)
- Winsor rød
- Permanent alizarin crimson
- Quinacridone magenta
- Carbazol violet
- Indisk gul
- indigo
Rødt er udfordrende, fordi du er nødt til at holde den frisk og ren, hvis den skal bevare sin livlige levetid. Til dette maleri ønskede jeg at holde de lysere farver i forgrunden, så seeren ville komme tæt på og se inde i blomsten og derefter kigge dybere ud i rummet, ind i baggrunden og skyggerne.
Trin 1: Efter at have lavet en lys blyanttegning på et ark med koldpresset papir på Arches 300 pund, påførte jeg vand på det ene kronblad. Med en børste nr. 30 lod jeg Winsor rød, permanent alizarin crimson og quinacridon magenta blande sig på paletten. Kombination af varm (Winsor rød) med cool (alizarin crimson og quinacridon magenta) hjælper med at skubbe og trække farven. Mens denne overflade stadig var våd, anvendte jeg indisk gul, så den kunne blandes i det røde.
Trin 2: Mens overfladen stadig var fugtig, arbejdede jeg metodisk på hvert kronblad med en børste nr. 20. Jeg sørgede for, at der var meget maling på min pensel, og derefter anvendte jeg hurtige, fejende streger af farve. Jeg løftede og flyttede papiret, mens jeg arbejdede, så jeg kunne undgå fjerning eller andre uønskede effekter. Jeg inspicerede farven, da den begyndte at tørre. Hvis det så ud til, at jeg havde brug for dybere farver, ville jeg anvende et andet lag maling.
Trin 3: Så var det tid til at arbejde på skyggerne. Jeg brugte de samme farver, som jeg havde brugt til kronbladene, kun jeg tilføjede carbazolviolet eller en meget lille mængde indigo. Jeg startede først med de største områder, tilføjede vand og derefter farve. Igen lader jeg farven bevæge sig i vandet. Denne teknik skaber en lysende, filtreret skyggeeffekt. Da jeg malede skyggen, lod jeg den dække kondenserne og kronbladet. Jeg vil bekymre mig om detaljer senere.
Oplev de nyeste akvarelteknikker og nyheder, når du abonnerer på Watercolor Artist-e-mail-nyhedsbrevet. Tilmeld dig nu, og du vil modtage et gratis digitalt nummer af akvarelartist
Trin 4: Blanding af en rig mørke, jeg påførte maling på de negative rum; en mørk baggrund antyder drama. Når jeg havde fået de dybeste darker på plads, vurderede jeg farverne og skyggerne for at sikre, at der var balance. Derefter besluttede jeg, hvilke områder der stadig skulle mørkere.
Trin 5: Efter at have studeret maleriet et stykke tid, besluttede jeg, at der ikke var tilstrækkelig kontrast til at få de lyseste og mest livlige områder til at poppe. Jeg uddybede baggrunden. Med en lille rund børste tilføjede jeg derefter detaljerne til stemplet i Parrot Tulips (akvarel, 30 × 22).
Selvlært som kunstner har Birgit O'Connor vist sine lysende malerier overalt i verden, inklusive Kina. Hendes nye bog, Watercolor in Motion (North Light Books, 2008), findes nu i boghandlere. Hun er en hyppig og langvarig bidragyder til The Artist's Magazine and Watercolor Artist (tidligere Watercolor Magic) og underviser i workshops i sit studie i Bolinas, Californien. I øjeblikket arbejder hun med en anden bog, Watercolor Essentials (North Light Books, 2008), som udkommer i efteråret. Besøg hendes hjemmeside på www.birgitoconnor.com for at få flere oplysninger.
Denne demonstration optrådte først i artiklen "Fancy Flowers" af Birgit O'Connor i marts 2008-udgaven af The Artist's Magazine. Gå ikke glip af O'Connors andre online demoer:
- Maling af blomster trin for trin: Flere stempler
- Maling af blomster trin for trin: Hvide tulipaner
- Maling af blomster trin for trin: Pansy Power
- Mal en vanddråbe