
I denne simulerede jurybilledspræsentation fra et teoretisk show (ovenfor) kunne Titian (Tiziano Vecellio, ca. 1485–1576) have præsenteret sit arbejde i denne rækkefølge. Portræt af Francesco Maria della Rovere ville have været en god åbner som et stærkt værk med ret til at rette jurylernes øjne mod de resterende stykker. Portræt af en adelskvinde ville have været et godt lukkeværk, uden tvivl stærkere og vendt mod venstre, med at rette juryrernes øjne tilbage indad. Mellem disse to "parenteser" er koncerten, ung kvinde på hendes toilet og - blandt de stærkeste værker - Venus of Urbino.
Konkurrencen kan være hård. Hundreder (nogle gange tusinder) af kunstnere kæmper for et begrænset antal eftertragtede pletter i et lovet kunstshow, og en gruppe af dine kunstneriske kolleger beslutter, hvem der gør og ikke får karakteren. Da juryen aldrig ser dig, men kun billeder af dit arbejde og din ansøgning, bliver disse din "audition." Alt for ofte bliver kunstnere med talent afvist, fordi de ikke er opmærksomme på detaljerne, der svajer en jury til at sige ja snarere end nej. Her er nogle tip, der hjælper dig med at gøre klippet.
1. Ansøg om shows, der passer til dit arbejde
"Det er en stor fejltagelse at tvinge dig selv til at prøve at lave arbejde, som du ikke er begejstret for, bare for at passe inden for temaet for et show, " siger Jessica McCoy, en lektor i maleri ved Pitzer College i Claremont, Californien. McCoy opfordrer kunstnere til at indsende arbejde, som de brænder for og behageligt at fremstille.
”Hvis du f.eks. Laver abstrakte malerier i stor skala, og det show, du tænker på at ansøge, søger portrætterarbejde i mindre skala, er det sandsynligvis ikke en god ide,” advarer McCoy, der fortsætter med at forklare, at det er indlysende at en jury, når det arbejde, du har sendt, ikke er fuldt udviklet.
2. Overvej at ansætte en professionel fotograf
Fremkomsten af digital fotografering har gjort det fristende for kunstnere at skyde deres egne lysbilleder og digitale billeder til jurierede shows. Men ifølge Gregg Hertzlieb, direktør for Brauer Museum of Art i Valparaiso, Indiana, kan dette slå tilbage.
”For eksempel,” siger Hertzlieb,”på grund af uerfarenhed kan nogen placere kameraet for langt væk fra kunstværket, og så vil bordpladen (eller hvad det stykke sidder på) vises på fotografiet og distrahere fra kunstværket.”Hertzlieb advarer om, at disse typer amatørfejl, der er let at lave, er røde flag til en jury, hvor kunstneren måske ikke er øverst i hans eller hendes spil.
3. Følg applikationsinstruktionerne nøjagtigt
Ud over at indsende professionelt udseende lysbilleder eller digitale billeder, skal du også indsende nøjagtigt, hvad applikationen beder om.”Ofte indsender kunstnere ufuldstændige ansøgninger eller ignorerer antallet af anmodede værker,” siger Jackie Reau, kommunikationsdirektør for Hyde Park Community Art Fair i Cincinnati, Ohio.
For eksempel, hvis indsendelsesformularen anmoder om billeder af ni stykker af dit arbejde, skal du ikke sende kun syv, fordi de er dine bedste, eller 12, fordi de alle er så gode, at du ikke kan beslutte, hvilken du vil inkludere. Reau siger, at hvis du holder dig til nogle af de grundlæggende elementer i ansøgningsprocessen, vil du holde dig i gang. Glem ikke at skrive læsbart eller indtaste oplysninger korrekt på formularen, så beskrivelsen af hvert værk let kan læses, og angiv specifikt processen, dimensionerne og mediet / mediet, du brugte til at oprette værket.
4. Indsend værker, der vedrører
Joanne Fox, en udstillende kunstner i 30 år og en juryleder for så prestigefyldte organisationer som Sausalito Art Festival i Californien og American Craft Council, siger, at det er kritisk at indsende værker, der vedrører hinanden. "Selv hvis du laver forskellige slags kunstværker, såsom akvarel, tegning og collage, " siger Fox, "ønsker du ikke at præsentere alle disse medier i et show-program."
Fox siger, at kunstnere er nødt til at præsentere et stærkt organ af sammenhængende arbejde for, at jurylederne kan bedømme korrekt.”Alt skal relateres visuelt,” siger hun,”med lignende farver og samme stil.”
Få flere gode råd om kunst og kunstkarriere, når du abonnerer på The Artist's Magazine e-mail-nyhedsbrev. Tilmeld dig nu, og du vil også modtage et gratis downloadbart nummer af The Artist's Magazine
5. Lav omhyggeligt rækkefølgen af dine billeder
Det mest typiske mønster til projicering af dias i et juriedelt show er tre lysbilleder på toppen og to lysbilleder i bunden (se eksempel på modsat side).”Vi har studeret jurors øjenbevægelser,” siger Fox,”og de læser disse lysbilleder fra venstre mod højre.” Derfor siger Fox, en lille ting som den rækkefølge, du lægger dine lysbilleder på, kan gøre en stor forskel i den indflydelse de har på juryen. Fox anbefaler følgende:
-Gør diaset, der vises på øverste venstre, øverste række (position nr. 1), et billede, der vender ind og til højre, mod de andre dias i stedet for til venstre og væk fra de andre dias.
- Besæt dine lysbilleder ved at gøre det lysbillede, der vises i nederste højre sted på den nederste række (dit sidste lysbillede), til noget, der trækker øjet ind mod resten af objektglassene.
- Sæt dine stærkeste lysbilleder på den nederste række, da, hvis en jury har tid, er det her, en jury vil vende tilbage for at se igen.
- Hvis du sender dine billeder på en CD, skal du holde rækkefølgen den samme, som hvis du havde sendt dias og nummerere filerne i overensstemmelse hermed ved hjælp af kardinalnumre (1, 2, 3 og så videre).
Når du først er accepteret
Hvis du gør det til et show, skal du være sikker på, at du viser dit arbejde i en god ramme. Når juryleder tildeler priser, understreger Hertzlieb, at ud over kvaliteten af selve værket tæller præsentation virkelig.”Der er ofte en skurrende afbrydelse mellem værket og den måde, det er indrammet på,” siger Hertzlieb.”En gang sad jeg i en jury, der bestemte skæbnen for et virkelig charmerende folkekunstmaleri, men det var omgivet af en detaljeret fransk stil. Disse to ting sammen annullerede hinanden.”Hertzlieb foreslår, at kunstnere finder en rammer, de har tillid til, eller i det mindste en anden kunstner, der er i stand til at tilbyde et kritisk blik.
Husk, at de fleste juryer overvejer værket fra fem til 10 gange så mange kunstnere, som de har plads til. Ved at følge forslagene her, kan du placere dig selv foran spillet. Som Nancy Kirk, præsident for Quilt Heritage Foundation, påpeger, "Meget få atleter ville prøve at deltage i en konkurrence uden virkelig at forstå alle reglerne."
Karen Leland er forfatteren af bogen Time Management in a Instant: 60 måder at få mest muligt ud af din dag (Career Press, 2008). Hun kan nås på [e-mail-beskyttet].
Lær mere om at sælge din kunst:
- Komplet guide til at sælge dit arbejde online
- Hurtig og nem guide til fotografering af dit kunst
- Læs flere artikler om salg af din kunst