De to slags perspektiver, som kunstnere bruger, er lineære og atmosfæriske (eller antenne). Lineært perspektiv bruger linjer og forsvindende punkter til at bestemme, hvor meget et objekts tilsyneladende størrelse ændres med afstanden. Atmosfærisk perspektiv handler om, hvordan et objekts udseende påvirkes af rummet eller atmosfæren mellem det og seeren. Leonardo da Vinci bemærkede dette sidstnævnte fænomen og kaldte det "perspektivet på forsvinden."
Brugt sammen kan lineære og atmosfæriske perspektiv skabe en illusion af plads og dimension i din kunst, hvad enten det er et stort landskab eller et intimt stilleben. Her er fem effekter, der bruges i gengivelsesperspektiv, som du nemt kan integrere i dit arbejde.
1. Faldende størrelse
Effekt: Når objekter går tilbage, reduceres de i størrelse. Denne effekt er synlig i både Terese Rogers La Petite Fleur (nedenfor) og Timothy Jahn's Water Edge (andet maleri nede). De fjerne træer i Water's Edge er afbildet ganske små for at bestemme deres afstand fra forgrunden. De fjerneste druer i La Petite Fleur af Rogers er mærkbart mindre, selv i en lav dybde. Opmærksomhed på denne enkle effekt vil have stor indflydelse på din evne til at formidle dybde.
Vi kan observere aftagende størrelse, detaljer og kontrast, og den generelle lysværdi af værdier, når vores øjne bevæger sig fra forgrunden til La Petite Fleur (til venstre; trækul, 9 × 6) af Terese Rogers længere ind på tegningen
I landskaber, der illustrerer betydelige afstande, som i Timothy Jahn's Water's Edge (ovenfor; trækul, 6-1 / 2 x 6-1 / 2), er virkningerne af formindsket værdi-kontrast og lysningen af de samlede værdier ganske tydelige, når vores øjne bevæger sig fra vandet, planter og skyer tættest på os, til den modsatte kystlinje med træer og den fjernere himmel
Observation: Prøv at observere genstande af lignende størrelse med forskellige afstande mellem dem. For at få en god idé om, hvor hurtigt størrelsen formindskes med afstand, skal du samle et lille stykke akrylglas (eller andet sikkert, klart materiale) og en markør. Placer to identiske objekter i en ret afstand fra hinanden. Når du kigger gennem akrylen på objekterne, skal du markere bredden eller længden af hver af dem på den klare overflade og bemærke størrelsesforskellen. Hvis du gør dette på adskillige forskellige afstande, hjælper du dig med at forstå, hvor hurtigt forsvinder genstande "vil krympe".
2. Faldende detalje
Effekt: Når objekter går tilbage, forsvinder detaljer. Uanset hvor kompliceret et emne er overfladen, vil det ikke ses, længe det trækker sig tilbage i afstanden. Frodige strukturer overgiver sig til mere forenklede former. Sammenlign detaljerne om forgrundsløv i Jahns tegning Water's Edge (ovenfor) med hans baggrundstræer. Forgrundsdruer i La Petite Fleur (ovenfor) er rige på tekstur, mens de i baggrunden har en meget enklere, ensartet overfladetekstur.
Observation: Stå i nærheden af enhver bygning eller træ, mens du observerer en lignende i det fjerne. Bemærk, hvordan barken, murstenen eller anden tekstur hos det nærmere emne er meget mere synlig end det fjerne. Hvis du vil se denne effekt i mindre skala, skal du placere et orange (eller lignende tekstureret objekt) i hver ende af en lang tabel. Sid i den ene ende og observer begge appelsiner. Bemærk, hvordan detaljer udfylder overfladen på den tættere orange, mens den fjerne orange overflade ser ud til at være forenklet.
Gå aldrig glip af et andet maleri eller tegnetips eller teknik med The Artist's Magazine e-mail nyhedsbrev. Tilmeld dig i dag og modtag en gratis digital udgave af The Artist's Magazine.
3. Faldende kontrast
Effekt: Når objekter går tilbage, formindskes værdikontrasten mellem objektet og dets baggrund. Følg både vand og skyer, når de nærmer sig horisonten på Jahn's tegning. Bemærk, hvordan lysene og darkene begynder at smelte sammen, når de trækker sig tilbage. Baggrundsdruerne i Rogers tegning virker blødere, og når du myser, smelter de hurtigt sammen i modsætning til forgrundsdruerne. Kanterne på værdiseparationerne begynder langsomt at fordampe, så den højere kontrast i forgrunden kan skubbe fremad.
Observation: Her er et andet godt eksempel på, hvordan vi opfatter dybde og afstand. Hold fingeren tæt op, så du næsten kan finde ud af fingeraftrykket. Mens du opretholder fokus på din finger, skal du lægge mærke til, at alt omkring din finger virker meget blødt og sløret. Gå nu nærmere et objekt i nærheden, og hold stadig fokus på fingeren, og se, hvordan værdierne omkring din finger begynder at skærpes i kontrast og detaljer.
4. Lysning af overordnede værdier
Effekt: Når objekter går tilbage, begynder værdier at blive lettere. Igen er både Jahns og Rogers 'baggrundsværdier generelt ikke så mørke som værdier i forgrunden. Denne ændring i værdier bidrager også til den tidligere effekt, hvor kontrasten reduceres.
Observation: Denne effekt er mere mærkbar over større afstande (i dette tilfælde mere prominent i Jahns landskab end i Rogers stilleben). Se på eventuelle bygninger, bjerge eller træer, der er langt væk. Du vil bemærke en åbenlys opskiftning (lysning) i værdiområdet. Denne effekt er vigtig i landskaber, der illustrerer store vidder, men den kan også være nyttig, når den håndteres subtilt i mere intime områder, som i stilleben.
Sentinel (olie, 7 × 5) af Leah Waichulis bruger neutralisering af farve og skift til blå toner for at øge illusionen om dybde og fremkalde en stemning
5. Neutralisering af farve / mulig skift til blå
Effekt: Når objekter går tilbage, begynder farver at falme og kan ændre sig mod blåt, som vist i The Sentinel (ovenfor). Igen i store afstande er denne effekt ekstremt mærkbar; det er dog et andet kraftfuldt farvefenomen, der kan bruges til at forbedre dybden af mere lavvandede kompositioner.
Observation: Dette skift mod blå er en anden stor effekt at se efter, når du har mulighed for at se fjerne bygninger, træer og bjerge. Bemærk farveområdet i din umiddelbare forgrund, og sammenlign det med de fjerne objekter. Effekten vil fremgå.
Natasha Latona manipulerede effekter af atmosfærisk perspektiv af mindskende detaljer, kontrast og overordnede værdier for at trække vores fokus mod den længste ende af gangbroen i passagen (trækul, 6 × 6)
Manipulering af disse effekter
De fem effekter, jeg har diskuteret, kan bruges til at skabe illusioner om form og afstand. Men disse effekter kan også ændres eller manipuleres for at producere en bred vifte af visuelle effekter, du kan bruge til at styre bevægelsen af seerens øje. Natasha Latonas Passage (ovenfor) er et eksempel på adskillige aspekter af atmosfærisk perspektiv vendt for at opnå en effekt af at trække seeren hen imod fjernere fokuspunkter. Det er sjovt og fantastisk øve at eksperimentere med disse effekter så meget som muligt, da de kan tilføje overbevisende rumlig dybde, humør og interesse for dit arbejde.
Anthony Waichulis vandt 2006-certificeringen som en "levende mester" af Art Renewal Center og har etableret et nationalt ry for sine trompe l'oeil-malerier. En kunstinstruktør i sit eget atelier, Waichulis Studio i Mocanaqua, Pennsylvania, han er repræsenteret ved John Pence Gallery i San Francisco.
Bemærk: Fremhævede kunstnere er studerende på Waichulis Studio.
- Klik her for at se Waichulis's trin-for-trin-demo til tegning af mønstrede gardiner.
- Klik her for at læse hans artikel om gengivelse af rene graderinger i kul.
- Klik her for at forhåndsvise artistennetwork.tv-video Dramatiske værdier: M. Katherine Hurley Arbejder i sort og hvidt.
