Følgende er en del af en række gæsteblogsposter om maleri fra ekspertkunstner Jane Jones, der ofte bidrager til The Artist's Magazine (læs hendes artikelartikler her).
Opret mere energi til maleri
af Jane Jones
At lave et godt maleri er hårdt arbejde og kræver en masse energi fra kunstneren. Det er vigtigt at styre din energi, mens du maler, fordi jo mere energi du har til at fremstille børstemærkerne, jo bedre bliver maleriet. Når du bliver træt, er det let for kvaliteten af dit maleri og din glæde ved oplevelsen at blive mindre.
Tab af energi er normalt i detaljerne om, hvordan du konfigurerer til maling. Energitabet med en enkelt fejl er lille, men hvis du har adskillige små tab, kan de virkelig tilføjes, og jo længere din malingssession varer, jo værre bliver tabene.
Her er nogle overvejelser til næste gang du gør dig klar til at male:
1. Er du fysisk komfortabel i dit arbejdsområde?
2. Er alle dine værktøjer inden for rækkevidde? Hvis ikke, skal du samle dem inden du sætter dig ind i at male, så du ikke behøver at hente dem, som du har brug for dem. Så kan du blive i strømmen af maleri.
3. Er dine børster og palet på din hånddel? (Hvis du er højrehendt, skal materialerne være på den side og på venstre side, hvis du er venstrehåndet.) Hvis du når over din krop for at nå dine børster eller palet, bruger du op værdifuld energi hver gang du når, og det er et unødvendigt tab.
4. Hvor er dit referencemateriale i forhold til dit maleri? Jo tættere det er, jo lettere vil det være at fokusere på det område, du arbejder på. Jeg arbejder på et bord, så mit maleri vippes i en vinkel, og jeg kan rotere, så det er let at nå til det område, jeg arbejder på… energibesparet! Og jeg placerer billedet lige ved siden af, hvor jeg arbejder. Hvis jeg arbejder på et område, der ligger i nærheden af midten af billedet, foldes jeg kanterne tilbage, så jeg ikke behøver at kigge over oplysninger, der ikke er nødvendige for det område, jeg maler. Og hvis det bliver for tungvint, bruger jeg en saks for at det fungerer. Jeg kan altid tape billedet sammen igen eller få et andet. Billedet går ikke ind i et album, som nogen kan se på om 100 år. Disse fotos er IKKE dyrebare arvestykker. Referencefotos er et værktøj, og det, der betyder noget, er, at det fungerer for dig, ikke omvendt!
5. Hvis du arbejder fra livet, skal du sørge for, at dit referencemateriale er let at se, med lidt distraktion mellem det og dit maleri. Vær opmærksom på, hvordan du bevæger din krop og arme, når du ser ud fra henvisning til maleri, og prøv derefter at minimere det så meget som muligt. Sørg for, at dine bevægelser er behagelige og små. Hver energi, du sparer, kan gå i at skabe det bedste maleri.
6. Hvis du arbejder på en staffeli, skal du justere den til at arbejde for dig og ikke imod dig. Dit maleri skal være næsten lodret. Hvis din staffeli læner sig for langt tilbage, spilder du energi med at nå ind for at male på dit lærred. Sørg altid for, at du når din arm ud, selv med eller lidt under din skulder. Hvis du når over skulderen, mister du meget energi og din arm trækkes meget hurtigere end hvis du arbejder med ordentlig kropsmekanik.
Undersøg dit arbejdsområde omhyggeligt, uanset om det er et fuldt sprængt studierum eller køkkenbordet. Store kunstnere arbejder i mange forskellige situationer, men en ting, de alle har til fælles, er et energieffektivt arbejdsområde og energieffektive arbejdsvaner.
