Det er noget, der har krydset vores sind, når vi kommer på en ny idé, som nogle gange endda stopper os døde i vores spor. Det er den lille stemme, der siger:”Det er allerede gjort.” Når jeg hører denne stemme, går jeg fra det naturlige spændingshøjde over mulighederne for et projekt til en pludselig stilhed, og derefter beslutter jeg hurtigt, om det er værd at gøre igen, min måde. Det er normalt.
Denne interne kamp er bare en del af det at være en kreativ person. Det kommer med territoriet, ligesom nødvendigheden af at praktisere vores håndværk og studere teknikker, og endda have mindst en grundlæggende forståelse af kunstforretning. Og konceptet med at skabe original kunst går ud over bare at komme med en idé - betragtes det teknisk som originalt, hvis en instruktør f.eks. Hjalp dig med det? I The Artist's Magazine (november 2014) adresserer Sheldon Tapley vigtige spørgsmål, som studerendes kunstnere især støder på, herunder ideen om at skabe original kunst i et klasselokale og forstå forståelsen af de forskellige kunstprogrammer, der er tilgængelige.
Jeg har vist hans spørgsmål og spørgsmål nedenfor. Husk, at vi har ekstra ressourcer til kunstforretning, maleteknikker og tegnetimer i North Light Shop. Og her er en lille hemmelighed - hvis du bestiller noget i dag, modtager du også en gratis download af Strokes of Genius 4: The Best of Drawing, som kan sælges for $ 35.
Undergraduate Art Programmer
Q. Jeg vil studere kunst på college niveau, men jeg er forvirret over de forskellige kunstprogrammer og grader, der er tilgængelige. Kan du hjælpe mig med at ordne dem ud?
A. BFA-grad (BFA) fokuserer primært på studieuddannelse. Bachelor of arts (BA), der tilbydes ved liberale kunstinstitutioner, kræver færre kredittimer i studiekurser, hvilket giver mere tid til studier i andre discipliner, endda en anden hovedfag, der kan være uden for kunsten. Private kunstskoler, som School of the Art Institute of Chicago (SAIC) og Rhode Island School of Design (RISD), tilbyder BFA-grader. Fire-årige liberale kunstinstitutioner, som Center College eller Stanford University, tilbyder BA-graden. Store statsuniversiteter tilbyder normalt begge grader. I modsætning til SAIC eller RISD tillader store universiteter muligvis ikke førsteårs optagelse direkte i et BFA-uddannelse. I stedet kan disse skoler placere alle førsteårsstuderende i BA-programmet, og efter det første år vil de studerende konkurrere gennem en intern ansøgningsproces for at komme ind i BFA-programmet. Disse universiteter kræver muligvis ikke en portefølje, når studerende ansøger om optagelse. Liberale kunstinstitutioner har normalt ikke brug for en portefølje, men kan antyde, at ansøgere inkluderer en som et supplement til deres ansøgninger.
Et kunstforretningsspørgsmål: Hvad er original kunst?
Spørgsmål: Hvis en studerende skaber et maleri i et værksted eller et klasseværelse, med instruktion fra en professionel kunstner i tegning, komposition eller farveblanding, betragtes maleriet som den studerendes arbejde? Kunne det for eksempel indgå i en kunstkonkurrence?
A. Kunstkonkurrencer ønsker originalt arbejde. Kvalificeringsreglerne i prospektet fortæller dig, om din planlagte indsendelse opfylder kravene. Ofte vil du se en erklæring som denne:”Arbejde for studerende, der kun er berettiget, hvis de udføres uden hjælp af instruktøren.” Det præciserer udtrykket “original.” Hvis du tog et værksted eller en klasse, der introducerede dig til et nyt medium, med detaljerede undervisning i teknik, det arbejde, der er gjort der, er ikke relevant. Du bør sandsynligvis også undgå at deltage i en konkurrence med værker, der er lavet i et værksted eller en klasse, der videreudviklede dine evner til at fremstille stærkere kompositioner, ved hjælp af en ny palet, tegne figuren eller male udendørs, for eksempel.
Nogle tilfælde kræver din ærlige dom. Når du for eksempel har samlet en betydelig oplevelse, kan du muligvis deltage i en klasse eller workshop, hvor instruktøren ikke giver detaljeret vejledning eller korrigerer dit igangværende arbejde. Normalt identificeres instruktionen som "avanceret", og den identificeres undertiden som en "mesterklasse." På et universitet falder klasser eller klasser på højt niveau, der tages til grund for at gøre kunst til udstilling, i denne kategori. Et arbejde lavet i en sådan klasse kan oprettes med stor uafhængighed; du modtager muligvis kritik af væsentligt færdige værker, men ikke detaljeret instruktion om igangværende værker. Ville sådanne værker være originale? Du bliver nødt til at beslutte.
Vær konservativ. Hvis du er i tvivl, skal du ikke kalde dit originale stykke. Lav et andet arbejde på egen hånd. Anvend det, du har lært, men gør det uafhængigt fra bunden. Husk også, at hvis du nøje efterligner en anden kunstners arbejde eller stil, skal du identificere det værk eller kunstner i titlen på dit stykke. Det er nyttigt at absorbere indflydelsen fra kunstnere, du beundrer, men at producere en næsten kopi af en kunstners arbejde eller stil er en øvelse, ikke skabelsen af original kunst. ~ Sheldon
Fremragende råd! Oplev mere om kunstforretning i North Light Shop, herunder bøger som The Successful Artist's Karrierevejledning og 2016's kunstner- og grafiske designermarked. Husk, at bestille noget i dag i North Light Shop, og du får en gratis download af Strokes of Genius 4: The Best of Drawing.
Og med hensyn til at fremstille kunst, der "allerede er blevet gjort", som jeg nævnte ovenfor, skal du bare gå videre og lave det for dig selv og læg din unikke, personlige spin på den. Du fortjener at udtrykke dine visioner på trods af den irriterende lille stemme, vi alle hører, og ingen kan gøre det helt som dig.