Jeg kunne stirre på Arlene Steinbergs arbejde hele dagen. Hendes levende farver og brug af refleksioner i hendes kunstværker er betagende. Nedenfor demonstrerer Steinberg, hvordan hun tegnet det iøjnefaldende stilleben med titlen Ribbon Fantasy ovenfor ved hjælp af farvet blyant. God fornøjelse!
Mestring af farvet blyant, trin for trin
Farvet blyant er gennemskinnelig, så når du lag og blander farver, viser de i de nedre lag igennem, så du kan skabe lysende effekter og subtile forskydninger af værdi og farvetone. Dette tager tid, men at arbejde på en opvarmet tegneserie fra Icarus Art reducerer tiden drastisk.
I denne trin-for-trin-demonstration identificerer jeg Prismacolor Premier farvede blyanter med en "P" og Caran d'Ache Luminance 6901 farvede blyanter med en "L."
1. At fastlægge baggrunden
Efter at have overført min kompositionstegning på papiret, farvede jeg den krøllede stamme hvid med Caran d'Ache Neocolor II vandopløselig farveblyant. Derefter placerede jeg udkastbånd langs den linje, der er angivet på billedet ovenfor for at bevare bordets bagkant.
Efter dette dækkede jeg hele tegningen med et ark med frisket film. Derefter skar jeg den del af frisket, der dækker baggrunden, væk med en X-acto-kniv. På dette tidspunkt tapede jeg min papiroverflade på den varme side af Icarus-tavlen og vendte tavlen til et lavt varmepunkt - 1 eller 2.
Ved hjælp af en cirkulær klatrende bevægelse farvede jeg højre side af baggrunden med Neocolor II vandopløselig vokskritoner ved hjælp af stålgrå til højre og lysegrå til venstre. Jeg blandede derefter løst farverne ved at kløbe den ene oven på den anden.
2. Blanding af gråtoner
Jeg vendte Icarus-tavlen til dens højeste indstilling (8). Da det var varmt, lagde jeg et håndklæde under min hånd og blandede de grå farver ind i hinanden med siden af en papirstubbe ved hjælp af en cirkulær bevægelse. Jeg var ikke nødt til at presse hårdt, fordi varmen blødgjorde farveblyanten.
Når jeg startede mine blandestrøg på frisket-filmen og arbejdede opad, forhindrede farveblyanten fra at blødde under filmen. For at afslutte baggrunden vendte jeg derefter tegningen på hovedet og arbejdede fra frisket ned og udglatte Neocolor II-baggrunden med lige op-og-ned-streger på siden af stubben.
3. Start lagene
Jeg skar frisketfilmen på venstre side af båndsløjfen. Reducerer Icarus-bordets varmeindstilling til 4, anvendte jeg farvede blyantfarver tæt på det faktiske bånd: berylgrøn (L), mørk engelsk grøn (L), midterste koboltfarvetone (L) og græsgrøn (L).
Derefter mørkede jeg bunden af løkken med sort kirsebær (P). Jeg lysede det grønne på højre side af båndet med kanariegul (P) og hvidt (P) og blandede berylgrønt ind i det grønne på venstre side af båndet. Jeg fortsatte med at lagde farve, indtil næsten intet papir viste i dette område.
4. Mere blanding
Med en farveløs blender blandede jeg båndfarverne på venstre side af løkken og lod varmen fra brættet hjælpe. Derefter afslørede jeg mere af båndet ved at skære yderligere dele af frisketfilm væk.
Derefter flyttede jeg min tegning til den kølige side af Icarus-tavlen og farvede stammen af kirsebæret til højre i hvidt (P). Når jeg bevæger mig tilbage til den varme side af brættet, begyndte jeg at lægge farvet blyant på de nyligt udsatte områder af båndet. Arbejde fra mørkere områder i lysere områder hjælper med at forhindre, at de mørkere farver migrerer til lysere farver, så jeg gik fra rødrød (P) til skarlagen sø (P) til kornisk (L) til orange (L) til abrikos (L) til gylden vismuth gul (L).
For at skabe skygger på de røde områder af båndet lagde jeg sort kirsebær (P) efterfulgt af en let påført komplementær mørkegrøn (P), efterfulgt af rødrød (P). For at skabe skyggerne på de gule og orange områder af båndet lagde jeg de komplementære farver ultramarin violet (L) og gråblå (L).
Over lavendel og blå lag lagde jeg mere af appelsiner og gule. Jeg blandede let, mens jeg lagde de farvede blyantfarver, og jeg fortsatte med lagdeling, indtil næsten intet papir viste i det område, hvor jeg havde arbejdet. Derefter, fra lyseste farver til mørkeste, blandede jeg igen med den farveløse blender.
5. Farvning af stilkene
Med et elektrisk viskelæder fjernede jeg den hvide blyant fra de to stængler til venstre og skar frisketfilmen væk fra venstre og højre kirsebær og den tredje stilk. Jeg skyggede stænglerne med sort kirsebær (P) og mørkegrøn (P) farvet blyant. De komplementære nuancer hjælper med at skygge hinanden.
Til lysere områder af stænglerne brugte jeg grøn okker (L) med strejf af røde rød (P) og kanariegul (P). Jeg forlod de letteste områder af den venstre stilk hvid. Derefter sænkede jeg Icarus-brædevarmeniveauet til 2 og flyttede mit maleri til den seje side, hvor jeg føjede hvide højdepunkter til de udsatte kirsebær.
Når Icarus-tavlen var afkølet til indstillingen 2, flyttede jeg mit maleri til den opvarmede side og påførte Neocolor II purpurrød på kirsebærene. Derefter vendte jeg varmen til den højeste indstilling og blandede det purpurrøde med en papirstubbe.
6. Skyggefulde kirsebær
Jeg vendte Icarus-tavlen op til niveau 4 og påførte et lag sort kirsebærfarvet blyant på kirsebærene. De lysere områder af kirsebærene modtog lettere applikationer.
Derefter lagde jeg på de mørkere områder en komplementær mørkegrøn (P) efterfulgt af indigo blå (P) i de meget mørkeste områder. Jeg fortsatte med lagdeling af farvede blyantfarver: mere sort kirsebær (P) plus sort hindbær (P), crimson rød (P), græskar orange (P) og til sidst kanariegul (P). Jeg blandede med en farveløs blender, så slettede jeg de hvidfarvede blyanthøjdepunkter.
7. Anvendelse af farver på det resterende bånd
Jeg skar frisketfilmen væk fra resten af båndet og begyndte at anvende farvet blyant i lokale farver: berylgrøn (L), mørk engelsk grøn (L), midterste koboltfarvetone (L), forårgrøn (L), græsgrøn (L) L) og gul okker (P). På de skyggefulde områder tilføjede jeg strejf af nektar (P).
På de skyggefulde områder tilføjede jeg strejf af nektar (P).
8. Arbejde med højdepunkterne
Ved hjælp af en farveløs blender blandede jeg båndfarverne, jeg lige havde anvendt. Derefter flyttede jeg mit maleri til bordets kølige side og sænkede den opvarmede side til niveau 2.
Jeg skar frisket væk fra det midterste kirsebær og farvede dets hvide højdepunkter. Jeg flyttede maleriet til den opvarmede side og påførte Neocolor II gul på kirsebæret. Derefter, med varmen vendt til sin højeste indstilling, blandede jeg mig med en papirstubbe.
Derefter sænkede jeg varmeniveauet til 4 og lagde gul okker (P) på de lyseste områder, græskar orange (P) på midvalueområderne og hindbær (P) på de mørkere områder. Efter dette lagde jeg rødrød (P) over hindbæret (P) og områdene, jeg ønskede at være lysere røde.
I de rødskyggede områder lagde jeg komplementær kelpegrøn (P) farvet blyant. I de gule skyggeområder lagde jeg komplementær manganfiolet (L). Derefter påførte jeg mere gul okker (P) efterfulgt af kanariegul (P) i de lyseste områder af kirsebæret.
9. Tilføjelse af sidste hånd
For at afslutte det gule kirsebær blandede jeg en farveløs blender og slette den hvide blyant fra højdepunktet. Derefter fjernede jeg resten af frisket-folien, og med Icarus-tavlen på niveau 2 farvede jeg de lyseste områder på bordet med Neocolor II sølvgrå.
Derefter lagde jeg Neocolor II lysegrå i diamantformen mellem de røde og gule kirsebær. Dernæst påførte jeg Neocolor II stålgrå på skyggefulde områder på bordet. Med Icarus-brættet på sit højeste niveau blandede jeg de lysere bordfarver med en ren stubbe.
Ved hjælp af en frisk stubbe blandede jeg skyggefarverne. Jeg reducerede varmeniveauet til 4, og når brættet var afkølet, tilføjede de reflekterede farver til skyggerne ved hjælp af farvede blyantfarver, jeg havde brugt i kirsebær og bånd.
For at gøre skyggerne interessante, sørgede jeg for, at jeg lagde komplementer, og jeg bekymrede mig ikke for at gå for mørkt, fordi jeg vidste, at min næste farve, kølig grå 30% (P) ville dæmpe værdierne. Arbejdende på den kølige side af Icarus-brættet tilføjede jeg strejf af rød, gul og turkisfarvet blyant i hele maleriet for at give det yderligere "liv."
Med min skærpede hvide blyant tilføjede jeg nogle subtile syningslinjer til båndene. For at erstatte højdepunkter føjede jeg Neocolor II hvid til lidt vand i en akvarelkoppe og gned den hvide mod bunden af koppen, indtil jeg havde en cremet hvid væske. Med en lille rund akvarelbørste rørte jeg højdepunkterne op.