Det er ikke overraskende, at en kunstjurist begynder sin opgave ved at studere et maleri for visse forventede egenskaber: stærk design, solidt udformning, en dygtig håndtering af værdi og farve. Men når en post har opfyldt kriterier som disse, hvad er det i et maleri, der fanger og holder en jurors opmærksomhed helt frem til vinderens cirkel? Hvad er hemmeligheden bag den immaterielle "wow-faktor"?
I Pastel Journal stiller vi dette spørgsmål til alle vores Pastel 100 Competition jurors, og de har tilbudt nogle virkelig gode råd gennem årene. Her er 10 tip til at forbedre oddsene for, at dit maleri vil være en af de stand-outs. Når du har fået den indvendige scoop, skal du huske at tjekke de åbne kunstkonkurrencer, der foregår nu og indsende dit arbejde!
10 måder at fange en jurors øje
1. For at bestemme, hvilket maleri der skal indsendes, skal du se dine billeder på en computer med en hastighed på cirka hvert hvert 10. sekund. Vælg det maleri, der fanger din opmærksomhed på den korte tid. Hvis du overvejer antallet af poster og den involverede tid, kan 10 sekunder være hele tiden, du har med en juryleder.
- Doug Dawson
2. Skub dig selv for at gå ud over den forventede skildring af dit emne. Bestem en klar visuel meddelelse for dit emne, og brug den til at drive udførelsen af maleriet.
- Barbara Jaenicke
3. Tag risici. Opret arbejde, der er personligt. Og stræber efter at gå videre. - Debora L. Stewart
4. Sørg for, at dit maleri udfører det, du vil gøre. Jeg har en tendens til at blive trukket af malerier, der føles komplette. Uanset om det er løst eller stramt, impressionistisk eller realistisk, farverigt eller monokromatisk, malerier, der siger det hele og intet mere, er dem, der skiller sig ud. - Terri Ford
5. Mal essensen af et emne. Mal ideen, ikke kun hvad du ser. - Stephanie Birdsall
6. Overvej, hvad du vil have, at dit maleri skal handle om, og hvordan du kan forenkle den visuelle historie. Begræns detaljerne til områder, hvor du ønsker, at seeren skal fokusere. Tag chancer. Tolk dit emne i stedet for at kopiere det. Du har en stemme, så mal for at fortælle din historie. - Vianna Szabo
7. Følg dit hjerte med hensyn til både indhold og kunstnerisk behandling. Vær tro mod dig selv som kunstner; det er den eneste måde at opnå opfyldelse i dit arbejde. - Brian Bailey
8. Mal et emne, du elsker - en der taler til dig, udfordrer dig og giver dig en jeg-kan ikke vente-til-male-det-følelse. - Stephanie Birdsall
9. Forsøg ikke at efterligne en anden kunstner; lad din egen personlige stil dukke op. - Barbara Jaenicke
10. Maling. Maling. Maling. Hver dag, hvis du kan. - Elizabeth Ganji
Mød dette års pastel 100 jurorer
Læs om de fem kunstnere, der vil søge “wow-faktoren” i den 19. Pastel 100-konkurrence, som er åben for tilmeldinger nu. Find flere indtastningsoplysninger her
Rita Kirkman | Animal + Landscape Juror har vundet en række store priser i nationale og internationale konkurrencer og er hurtigt ved at blive en populær workshopinstruktør. Kirkman er et underskrivelsesmedlem i Pastel Society of America (PSA) og en Master Circle-kunstner med International Association of Pastel Sociations (IAPS). Hendes arbejde er omtalt i en række kunstpublikationer, herunder Pastel Journal. Selvom hun er velkendt for sine skildringer af gårdsdyr og sin eventyrlige farvebrug, siger kunstneren, at hun nyder at male”næsten hvad som helst” og finder resonans i et citat af Claude Monet, der sagde:”Emnet, min kære gode kollega, er lyset.”
Nancie King Mertz | Landscape + Interior Juror er en IAPS Master Circle-kunstner og en mesterkunstner i PSA og Chicago Pastel Painters. Hendes arbejde blev vist i 2015-udgaven af Pastel Journal og er blevet inkluderet mange gange i Pastel 100-konkurrencer. Hun underviser i hele USA og internationalt og er på fakultetet for Plein Air Convention og IAPS-konventionen i 2017. Mertz har rejst landet og til næsten 20 lande i udlandet for at male inspiration, men hendes hjemby Chicago er stadig hendes yndlingsby at udforske og male.
William A. Schneider | Portræt + figur Juror skærpet sine færdigheder i løbet af otte års studier på American Academy of Art's Saturday Program i Chicago og gennem workshops med kunstnerne Dan Gerhartz, Harley Brown og Richard Schmid, blandt andre. Hans arbejde er blevet omtalt i publikationer som Southwest Art, Fine Art Connoisseur, The Artist's Magazine og Pastel Journal, blandt andre. Hans arbejde har modtaget priser i en række udstillinger, herunder dem fra American Impressionist Society (hvor han er mesterunderskriftmedlem), Oil Oilers of America, Portrait Society of America og PSA (hvor han er en mesterpastelist).