Skarpt oplyst og indstillet på en mørk baggrund er Birgit O'Connors akvarelblomster alt andet end søde.”Jeg maler normalt ikke haven af blomster; Jeg kan godt lide det usædvanlige. Hvis blomsten ikke er sød, kan farven ikke være ønsketvasket.”Følg med, mens O'Connor demonstrerer fem blomstermaleri-akvarelteknikker. I disse tutorials for akvarel viser hun dig trin for trin hendes processer til maling af forskellige akvarelblomster.
Indtast din e-mail-adresse for en GRATIS, hurtig download af, hvordan man maler blomster
[fw-capture-inline-kampagne =”” tak =”Tak for downloadet!” interesse =”Kunst” tilbud =””]
5 demonstrationer af akvarel blomstermaleri
1. Når man maler små akvarelblomster som stemorsblomst, er det naturligt at ønske at klumpe de små blomster sammen og lave en buket. Prøv i stedet at behandle stemplet som du ville gøre for enhver anden blomst: Fokuser på form, skygge og farve for at skabe en fed sammensætning.
2. Maling af blomster med rødt kan være vanskeligt, fordi man for at bevare sin levedygtighed skal holde farven frisk og ren. Når jeg arbejder våd-i-våd, sørger jeg for at have en masse maling på min pensel og derefter anvende farve i hurtige, fejende streger af farve.
Find alt hvad du har brug for at vide om akvarel: vejledningsinstruktioner, inspiration og kreative maleridee. Start dit abonnement på Watercolor Artist i dag
3. Nøglen til at male en hvid blomst i akvarel er at holde den enkel. Generelt er der nok farve i din vaskespand til at bryde papirets skarpe hvid; lidt ekstra farve kan være alt hvad du behøver for at antyde kronbladets form. En anden generel regel er altid altid at anvende vand og derefter farve.
4. Når du maler en blomst, der har mere end en stemning, skal du prøve ikke at blive fanget i alle detaljer. For at redde kondensernes hvide kan du enten bruge maskeringsvæske eller arbejde med det negative rum, der omgiver den letteste stilke, hvilket er min præference. Maskevæske kan efterlade barske linjer, når den fjernes fra overfladen. Arbejde med det negative rum skaber på den anden side blødere kanter og resulterer i mere naturtro blomster.
5. Vanddråber på dine akvarelblomster kan tilføje følelsen af realisme; bare pas på ikke at overdrive det, da udseendet hurtigt kan blive osteagtigt. En af hemmelighederne til realistiske vanddråber findes i skyggerne. Inden du tilføjer skyggen, lad dråbet tørre helt tørt, eller farven kan blæse ud igen. Du vil have en dejlig skarp linje, der smalner op på siden for at definere kanten. For at afslutte, løft nogle farver ud af skyggen. Dette hjælper med at vise lysbrytning gennem dråben.