”KONSTANT TRAGEDY OF LIFE IS FASHION.” - SALVADORE DALÍ
I et spil med fri forening kan navnet Salvadore Dalí (1904–89) muligvis fremkalde svaret "bart" eller "ure." Den første henviser til Dalís ikoniske overskæg, vokset trådtyndt - et organisk modetilbehør. Sidstnævnte henviser til hans mest berømte maleri, Persistensen af hukommelse, med hængende ure i et bjergagtigt landskab.
At spille psykologibaserede spil synes passende for en kunstner, der er kendt for Freudianske udforskninger i underbevidstheden gennem surrealistiske malerier og en række andre medier. På et tidspunkt erklærede Dalí med diskutabel legitimitet:”Jeg er surrealisme.” Og denne mest berømte surrealiste modede sig selv den idiosynkratiske kunstner til den niende grad.
Kostumer og drama
Faktisk siges det, at Dalís persona kan omfatte scener fra et surrealistisk drama, komplet med kostumering. Man kan forestille sig en samliv efter livet af venner og kolleger, der deler deres foretrukne Dalí-historier.
Kunsthandler Julien Levy, der var ansvarlig for Dalís første amerikanske udstilling, ville minde med arvingen Caresse Crosby om maskeraden, hun holdt for Dalí og hans kone. Parret klædte sig som Lindbergh-babyen og hans kidnapper og skabte et offentligt skrig.
Deltagere på London International Surrealist Exhibition fra 1936 ville fortælle historien om dybhavsdykkerdragten og hjelmen, som kunstneren havde på, mens han holdt et foredrag, et antik, der næsten blev kvalt ham.
Millionær Cummins Catherwood stræber måske over The Royal Heart, et smykke af guld og ædelsten, som han opfordrede Dalí til at designe - hvilket, uviden, faktisk slår. Anekdoter ville strømme til og fra.
Modebevidsthed
Uanset flamboyance udvides Dalí's indflydelse til skulptur, arkitektur, reklame, teater, filmproduktion og - ikke overraskende, i betragtning af kunstnerens forbandede klædevaner og bart - modedesign. Med Elsa Schiaparelli skabte han smarte, opmærksomme gripende stykker - såsom en skoformet hat og en hvid middagskjole med et stort hummertryk foran (for Dalí symboliserede hummer seksualitet).
”Bureauskuffet”, han designet, med store lommer inspireret af bureauskuffer, var mere afdæmpet. Hans kritikere afskrækkede hans storslåede, men ingen kunne benægte hans talenter. Synes det eller ej, man må indrømme - manden havde stil.
