Maleri af landskaber med atmosfærisk progression
med John P. Osborne
Der er en formel for sortering til bestemmelse af den subtile atmosfæriske progression af farver og farveværdier. "Uanset hvad vi maler, og hvor vigtig figuren, stilleben eller landskab, " siger Osborne, "er der en lys gennemsnitsværdi og en skyggegennemsnitværdi, og når du tilføjer halvtonen mellem de to eller den midterste værdi af paletten, du har form. Du kan ikke skabe en illusion af lys eller bringe dit lærred til liv uden form.”Følg med i denne landskabsmaleri-tutorial, da John P. Osborne forklarer, hvordan man maler landskaber eller landskaber.
Indtast din e-mail-adresse for en gratis øjeblikkelig download af, hvordan man maler med olie til begyndere
[fw-capture-inline-kampagne =”RCLP-bekræftelse-olie-maleri begyndere” tak =”Tak for at have downloadet!” interesse =”Kunst” tilbud =”/ wp-content / uploads / pdfs / ArtistsNetwork_OilPainting_2016.pdf”]
Trin 1: Tonering af lærredet
Jeg toner normalt mit lærred med en sollys tone - varm grå (elfenben sort, hvid og lidt orange); Når du har lagt skygge ind, er det, der er tilbage, en sollys tone. Her begyndte jeg en hurtig placeringsskitse og etablerede det højeste lys et eller andet sted omkring en tredjedel op og ind på lærredet. Bortset fra det, som en gestus, giver dette mig mulighed for at finde ud af, hvordan man får øjet til at bevæge sig ind og ud af lærredet.
Trin 2: Start med skyerne
I dette tilfælde, da himlen optager en stor del af maleriet, placerede jeg det først. Fra skyggerne af skyerne brugte jeg en blanding af koboltblå, sort og hvid elfenben.
Trin 3: Mixing in Rocks
Efter at have lagt i skygge dele af himlen og brug af de samme farver som i trin 2, blandede jeg derefter en mørkere værdi for at lægge i klipperne.
Trin 4: Tilføjelse af farveværdi
Da klipperne var på plads, begyndte jeg at adressere den grønne forgrund ved at sætte en del af farven til at repræsentere begyndelsen af sollys i værdien af dyb kadmiumgul (sollysgrå, sort og hvid, ultramarinblå, kadmiumgult lys). Jeg tilføjede også et par mørkere accenter.
Trin 5: At lægge himlen
Derefter begyndte jeg at lægge mig i den klare del af himlen. Du kan se, hvordan det tonede lærred hjælper med udviklingen. Hvis jeg tror, det fungerer inden for maleriet, lader jeg noget af tonen komme igennem og endda lade noget af det forblive uforstyrret.
Trin 6: Det højeste lys
Til sidst anvendte jeg det højeste lys. På dette tidspunkt, hvis værdierne er på det rigtige sted, så det højeste lys læser sandt, behøver du ikke at male igen alt, hvad du har gjort. Dette er den største fordel ved at arbejde med en forberedt palet.
Trin 7: Efterbehandling
Jeg malede dette stykke som en demonstration. Som sådan tog jeg det så vidt jeg kunne på den tildelte tid. Efter demonstrationen var mit mål at prøve at få det til ende med den samme entusiasme og spænding, som jeg begyndte med. I løbet af de følgende uger så jeg mere kritisk på det og foretog subtile ændringer, men grundlæggende var Harpswell Island (olie, 44 × 60) sat.
Landskaber fortsatte
Maleri af landskaber i hver sæson er en givende oplevelse. Nyd dette video-mini-værksted om sommerlandskaber og hvad man skal opsøge i lys og skygger af en sommerlig grøn scene.